Stéphanie CROUAIL
Artiste peintre
Démarche artistique
"Créer, c'est être suspendue entre deux mondes intérieurs et extérieurs, conscient et inconscient souvent déconnectés, qui, tels des aimants, s'attirent et se repoussent continuellement.
Dans ma démarche artistique, j'espère créer un lien symbolique, une rencontre entre l'infiniment grand et l'infiniment petit, ceci permettant à ces deux univers de se rejoindre et d'obtenir un équilibre intérieur réparateur.
La fragilité de cet état est exprimée en découpant et en recousant avec délicatesse et patience le papier ou la toile Paradoxalement, l'acte de recoudre le support avec du fil souvent doré ou argenté permet symboliquement de guérir ses blessures au lieu de les détruire, de renforcer l'œuvre en lui donnant un élément de mystère.
Les petits points reliant les différentes parties de l'œuvre, réconcilient ainsi symboliquement celles de notre être, tissant patiemment et de façon méditative, telle de la dentelle, une toile qui illumine l'oeuvre. Sur les dessins, les plumes, représentent la légèreté et la renaissance. Elles peuvent être l'élément ultime et nécessaire afin de compléter ce processus d'exploration intérieure qui permet de faire ce voyage initiatique vers la lumière.
Finalement, les titres des parties "tourbillons de la vie" et "vers la lumière" sont inspirés par les poètes romantiques anglais du XIXèm
"Let the misty mountain winds be free" (W.Wordsworth)
Technique mixte sur papier, 50 x 65 cm, 2016
2010 - present
"Creating is like floating between two inner worlds often disconnected, which, like magnets, are continually attracted and repulsed by each other. My artistic approach consists in creating a symbolic link, a union between the infinitely big and the immeasurably small. The aim is for those two universes to eventually come together, thus creating an equilibrium, an inner peace.
The fragility of this state of mind is often expressed by cutting and stitching back delicately and patiently the canvas or the sheet of paper. The gold or silver thread symbolically enables to heal one's wounds,to give the canvas life while leaving a bit of mystery in the dark holes .
Dot by dot, I also weaves a web which unites different parts of the work, and therefore of ourselves. In the drawings, feathers are also used. They represent lightness and rebirth and contribute to this slow healing process which will help to travel from the darkness to the light.
Finally, the titles of the parts "Tourbillon de vie" (whirlwind of life) and "Vers la lumière" (Toward the light) are inspired by romantic poets such as W.Blake, S.Coleridge or E.Brönte because they expressed their inner selves vividly and showed their sensibility and imagination through their work."
"To see a world in a grain of sand "(W.Blake)
Techniques mixtes, 30 x 40 cm, 2016
2010 - present
Expositions principales
Autres expositions prévues en 2021
2021 Salon de la création, organisé par le Rotary Club, Evian, France, novembre
Lausanne Art Fair, Salon d'art contemporain Art3F, Suisse, Octobre
Errance Romantique ( avec l'association des Artistes de la Région du Léman-ARL),
La ferme d'Antioche, Nernier, aôut
2020 Les journées du patrimoine, Espace Brunarius, Evian, France, Septembre
La Vieille Eglise, exposition personnelle, Lugrin, France,aôut
2019 MAG (salon d'art contemporain), Montreux, Suisse, novembre
Lausanne Art Fair (Salon d'art contemporain), Suisse, mai
Arcade 77, Vernier (Genève), Suisse,exposition personnelle, mars
2018 MAG (salon d'art contemporain), Montreux, Suisse, novembre
2017 MAG (salon d'art contemporain), Montreux, Suisse, novembre
Galerie "La Spirale", Vevey, Suisse, mars
2014 Galerie du Prieuré, Pully, Suisse, mai
2013 Galerie du Prieuré, Pully, Suisse, mai
2002 Kaffeslottet, Gudhjem, Danemak
2001 Oksnehallen, Copenhague, Danemark
2000 Spiseloppen, Copenhague, Danemark
1999 Gallery Alexov, Minneapolis, USA
1998 The Foundry, Londres, Royaume-Uni
1997 The Colosseum I et II, Londres, Royaume-Uni
The Millenary Works, Londres, Royaume-Uni
1996 St.James Church, Londres, Royaume-Uni
1995 Grande galerie des Halles, Paris, France
1994 Rapid Transit Gallery, Savannah, GA, USA
1993 Gallery Fresh, Savannah, GA, USA
1992 Johnson Hall Gallery, Elizabeth City, NC, USA